14 octobre 2009
Expo spongieuse
Parmi les expos insolites du moment il y a celle qui célèbre Bob l'éponge, le héros jaune et carré (et manne financière) de Nickelodeon. Etant moi même une grande fan (ne me dites pas que ça vous étonne) je me devais d'y aller.
Et pourtant il y a eu hésitation. Eh oui, cette exposition avait plusieurs risques de ringarditude : un, sa destination probable pour les moins de 10 ans. Deux, et pas des moindres, sa localisation dans le Pavillon de l'Eau de Paris qui me faisait craindre un message environnemental de base caché sous une couche de Bob pour que la pilule passe toute seule dans le système neuronal des gosses.
En fin de compte, c'est plutôt le contraire ! Nickelodeon devait vraiment chercher une excuse pour faire son expo à Paris, toujours est-il que la partie "eau" de l'expo est vraiment très mince par rapport aux délires sur l'éponge carrée et ses amis. Un "making of" crétin, une collection impressionnante de goodies Spongebob en tous genres, et surtout une série de pastiches des grandes peintures de notre temps... On y retrouve bien l'esprit un peu absurde du cartoon.
Pour ce qui est du côté "gamin" de l'expo, pas de soucis à se faire non plus : il est reconnu dès le début que 30% du public du dessin animé est adulte (ah ouf, ça me rassure). Cerise sur le gâteau, le parcours se termine avec un mur de dessins d'amateurs représentant bob dans tous ses états... Visiblement beaucoup de grands enfants y ont participé ^^
11 janvier 2009
Retour au musée Guimet
Retour, parce que lors de ma première visite au musée des arts asiatiques, j'avais malencontreusement oublié mon appareil photo. Et même si je ne vais pas souvent faire deux fois dans le même musée, celui-ci le vaut bien.
D'abord, le bâtiment est très bien fichu : il ne se contente pas d'une architecture audacieuse (ça, tous les grands musées se l'offrent), sa forme est au service de ses collections. Les oeuvres exposées jouent avec les cavités dans les murs, les matériaux utilisés (pierres, planchers), le plan-masse (la vieille biliothèque toute ronde est intégrée dans le musée)... Si je ne me trompe pas, c'est ce qu'on appelle muséographie ? (merci Deline pour le concept ^^)
Bon, il y a toujours cette impression que tout n'a pas sa place dans un musée : des statues visiblement arrachées à des temples alors que le pillage est devenu un crime depuis, d'autres qui appartiennent à des lieux encore fréquentés ou des ethnies qui existent encore... Voilà qui remet en question les convictions d'Indiana Jones !
Cela dit, on apprend beaucoup des différences de culture : le canon de la beauté indienne impliquait une poitrine lolo ferrarriesque, les tibétains fabriquaient des louches cérémonielles avec des crânes humains (!!), Walt Disney n'a pas inventé Minnie Mouse (cf photo ci-dessous)... Et savoir que l'Inde et la Chine développaient des civilations alors que nous européens n'étions que des tribus, ça remet un peu en place.
05 janvier 2009
Surf sur l'ukiyo-e
Quelques jours de battement entre le nouvel-an et la reprise du travail m'ont permis d'aller voir une exposition très intéressante pour la nippophile que je suis : 170 estampes japonaises sorties des cartons de la BNF !
L'occasion pour moi d'admirer les oeuvres de dessinateurs, de vrais, qui officiaient alors qu'en Europe le dessin était relégué aux essais précédant la peinture (ce qui est toujours un peu le cas, d'ailleurs). Tout ça pour dire que ces Hokusai, Hiroshige et autres Harunobu sont des gourous pour moi...
Comme la BD, l'estampe est un art né populaire : les dessinateurs prenaient pour modèle le Monde Flottant, ces quartiers de plaisirs qui mettaient dans le même aquarium marchands, courtisanes (prostituées), acteurs de théâtre travestis et lutteurs de sumo. Je ne vous parle pas des estampes érotiques : à l'image du manga aujourd'hui où les yeux habituellement petits sont démesurément agrandis, ... Bon, vous avez compris.
En bonus, des estampes de paysages sont exposées dans la crypte, où nous avons eu la surprise de voir... La plupart des 36 vues du Mont Fuji de Hokusai, dont l'ultra-fameuse vague qu'on retrouve sur le logo de la marque Quicksilver.
Et merci à Claire et son homme pour ce petit cadeau qui deviendra vite un livre de chevet...
La Manga, une série d'estampes caricaturales qui inspira son nom à la BD japonaise !!
En bref, je recommande. Mais vous vous en doutez, mon avis n'est pas des plus fiables, dans ce domaine je manque d'esprit critique !
09 décembre 2008
Un après-midi avec la grande Catin
Le titre est pompeux (petit hommage à Baudelaire), mais vingt siècles d'histoire en un après-midi, ça se raconte !
J’aime les musées qui s’intitulent « de l’histoire de la ville ». Celui d’Amsterdam restait l’un des plus intéressants que j’aie vu dans ma période d’étudiante Erasmus. Le musée Carnavalet confirme la tendance : pas cher (gratuit d’ailleurs), immense, c’est une mine d’informations sur la ville de Paris – et la France en général, vu que leurs deux histoires sont entremêlées.
On y trouve de tout, période par période : de l’évolution du paysage urbain (vous saviez que fut un temps, il y avait des maisons sur les ponts ?), de la mode et des intérieurs, sans compter les bouleversements politiques dont la capitale a toujours recueilli le sang versé. On peut y contempler le porte-documents de Robespierre, l’encrier de Zola et l’herbier de Rousseau, s'émouvoir des utopies naïves des premières révolutions, ou encore constater que le kitsch n'a pas attendu le tourisme de masse pour envahir les magasins et les objets du quotidien.
"Ils en sont au refrain : Aux aaarmes citoyens !!" ^^
En bref, pour peu qu’on aime bien l’histoire ce musée est un régal (en plus, bien moins fréquenté que le Louvre). Seul gros défaut, assez embêtant sur le terrain : c’est un vrai labyrinthe à cheval sur deux hôtels particuliers. Difficile de suivre l’ordre chronologique : sens de l’orientation et bonne culture historique nécessaires !
C’est aussi l’occasion de prendre un peu de recul sur notre (bien-aimé ^^) système politique : fut un temps, les administrateurs de la ville se cachaient sous des perruques ridicules, foulaient aux pieds les mendiants, la municipalité préférait mettre des fortunes dans l’organisation d’un banquet (privé) en l’honneur du roi que de fournir des tentes aux sans abris… Aaaaaah, autre temps, autres mœurs…
21 septembre 2008
Journées du patrimoine, mode d'emploi
Aaah, les journées du patrimoine. Concept très intéressant : rendre musées et monuments accessibles à tous, ouvrir un maximum de portes normalement fermées au public. Mais pour le visiteur ignorant (moi en l'occurrence : pour ma défense, c'est la première année que je me prends au jeu), ce sont des journées qui se préparent à l'avance, le risque étant de passer un moment pénible et frustrant.
Voilà les règles d'or que je retiendrai pour les années à venir :
1. Je m'assurerai d'être dans une grande ville qui participe vraiment à l'événement : j'étais à Paris pour l'occasion donc pas de problème, mais l'ouverture des monuments et le programme de visites guidées est parait-il très variable. Je me souviens avoir été à Beaune il y a quelques années, comme par hasard l'hospice était aussi payant que d'habitude...
2. Je préparerai un programme en béton avant de sortir : un plan à la va-vite préparé la veille sur Internet ne suffit pas ! Réveillées avec les poules, moi-même et une amie avions en tête de visiter l'Opéra Garnier. Je me voyais déjà gambader dans les coulisses où on range les décors et les costumes... Tout faux, monument fermé aux visites ce jour là, raison : visite d'un ministre (grmbl). Ca commence bien. Autre tentative, la Comédie Française : fermée, car visites complètes (ah bon, il fallait réserver ??). Après plusieurs échecs, le premier bâtiment dans lequel nous réussissons à rentrer est la Conciergerie, dont on ne peut visiter que deux salles : le reste, incluant la fameuse Sainte-Chapelle, est fermé pour raisons de sécurité. La moutarde commence à nous monter au nez...
3. J'achèterai le supplément du Parisien qui curieusement note ce qu'Internet ne nous indique pas forcément. Sur ce coup là il n'y a pas de solution radine, sauf aller le chercher directement au ministère de la culture où il est distribué gratuitement.
3. Je privilégierai les monuments fermés au public le reste de l'année : c'est le conseil donné par une âme charitable qui nous voyait pester en déchiffrant notre plan de Paris comme deux touristes égarées. Et elle avait raison. Nous finissons par nous rabattre un peu au hasard sur le Palais Royal, sorte d'annexe au Louvre située de l'autre côté de la rue de Rivoli. Palais que je ne savais ni fermé au public en temps normal, ni si bien occupé : ministère de la culture, le Conseil d'Etat et le Conseil Constitutionnel s'il vous plait ! Une visite superbe, dans laquelle les employés eux-mêmes présentaient leur métier et l'histoire de leurs locaux. Bourde suprême, nous avons bavardé un moment avec un conseiller d'état avant de nous rendre compte de sa fonction (je me revois lui demander : "et vous travaillez ici ?" -_-).
Rien que pour travailler là je me lancerais bien dans des études de droit moi !
J'en ai pris pour mes clichés. Je m'imaginais me promener dans les rues et rentrer n'importe où (dieu que je suis naïve), je me préparais à faire la queue pendant des heures... D'une part il n'y a pas tant de monuments qui participent à l'événement (et pourtant j'étais à Paris !), d'autre part il n'y a pas tant de monde qui se presse, pour peu qu'on ne tente pas sa chance à l'Elysée ou Matignon. Hors des monuments phares, l'ambiance est plutôt calme et propice à une bonne visite.
Bref, moyennant une préparation solide, il y a vraiment moyen de passer un bon moment, d'autant plus que (y avait-il quelque chose dans l'air ?) nous avons tapé la causette avec un bon nombre d'inconnus ce jour-là, visiteurs ou professionnels. Une expérience culturelle donc, mais aussi humaine...
03 août 2008
Un peu de culture !
Premier dimanche du mois + derniers jours à Lille = visite de musées. Deux en l'occurrence, une exposition temporaire et une permanente, de l'histoire naturelle et des beaux-arts. Pour coller avec le thème de ce blog, les deux ont des choses à dire sur le Nord-Pas de Calais...
Au musée d'histoire naturelle, c'était aujourd'hui le dernier jour de l'expo "pays'âges". Thème qui me semblait un peu tiré par les cheveux, qui vise à montrer l'évolution du paysage du bassin minier depuis trèèèès longtemps. Très bonne suprise : l'exposition est très bien organisée et porte vraiment un regard nouveau sur un paysage. Non seulement elle montre avec logique comment se sont enchainés forêt-fossilisation-découverte du charbon-grande industrie-société de classes-crise-reconversion, mais elle réussit aussi à nous plonger dans les atmosphères d'une forêt équatoriale (si si, il y en a bien eu une à Lille) ou d'une exploitation de charbon du XIXe siècle.
Un seul regret, le côté "reconversion du bassin minier" se contente d'un documentaire sur l'héritage minier et la bataille pour le classement des puits de mines au patrimoine mondial de l'UNESCO. L'idéal aurait été d'organiser l'exposition non pas à Lille, mais plus au Sud dans le bassin minier intéressé : pour bien l'apprécier il faut avoir une petite idée du "look" actuel de la région...
L'autre musée est celui des beaux-arts : difficile à louper, c'est le gros bâtiment de la place de la République. Et à l'intérieur, il a quelque chose de monumental façon Louvres. Mais je ne veux pas parler de la partie arts. Belle découverte, son sous-sol cache une collection de maquettes de villes régionales datant du XVIIIe siècle... L'objectif était à l'époque d'avoir un recensement des places fortes défendant la frontière : Calais, Ypres, Tournai, Lille, Bergues (en photo, pour énerver les blasés du film ^^)... Les maquettes permettent de voir l'état de villes encore confinées derrière leurs remparts. Fascinant pour tout cartophile qui se respecte !
27 juillet 2008
Voyage organisé au musée du quai Branly
Pour résumer pleinement ma journée d'hier il faut prendre en compte ces deux dimensions : celle du voyage organisé (long trajet en bus avec familles et mamies, Nostalgie à fond à la radio, tout un monde !) et celle de la destination, le dernier grand musée inauguré à Paris (Ils habitaient d'horribles gîtes, vous connaissez ?).
Pas fan d'arts "premiers" pour un sou, je n'y serais certainement pas allée de ma propre initiative, il fallait donc un élément extérieur pour me motiver : ici la revente avec rabais de deux places pour une journée bus Lille-Paris + entrée au musée.
Et puis, il y avait le facteur Jean Nouvel... Certes je n'apprécie pas tout ce que ce vénérable architecte a fait et va faire, mais il faut dire que le bâtiment qui héberge le musée est très bien fichu. L'extérieur est particulièrement bien soigné, avec un jardin touffu (poétiquement appelé "théâtre de verdure") et un mur végétalisé qui défie les lois de la gravité (mais comment fait-on pour l'arroser ?). Dès l'entrée, on est accueillis avec une tête de moai qui décore le café du musée. Bon, il y a peut-être aussi l'aspect nouveauté qui joue, qui sait si la structure ne va pas mal vieillir ?
L'intérieur est grand, très grand. Niveau architecture, il possède tous les recoins secrets que j'aime dans les musées. En ce qui concerne les collections, je ne sais pas si cette taille est idéale. Les objets exposés sont globalement les mêmes pour toutes les civilisations : couteaux et ustensiles pour la vie quotidienne, idoles, étoffes... On sature vite. Force est de constater que sur tous les continents et avec des matériaux différents, les arts premiers se ressemblent... Est-ce une affaire de nature humaine ?
Chapeau bas, en revanche, pour les expositions temporaires. J'ai surtout été marquée par celle sur le métissage, qui met à jour les mécanismes de mélange de deux ou trois cultures lorsqu'elles entrent en contact : métissage humain, religieux (on en apprend beaucoup sur les vaudous), artistique (musiques, cinéma)... Fascinant. Et il y a cet arbre fluorescent dont les branches sont des écouteurs de musique, du rock brésilien à la samba africaine : curieux !
Ce qui me dérange par dessus tout dans l'existence de ce musée, c'est la qualification "arts premiers" : d'une part les objets exposés ne sont pas tous de l'art (sauf pour une certaine couche de la société qui les achète et collectionne), et d'autre part l'adjectif "premier" n'est jamais loin de "primitif". Ce qui est gênant, d'autant plus que tous les continents sont représentés dans ce musée, sauf l'Europe. Tiens tiens...
Le mélange des époques peut aussi dérouter : selon les continents les objets sont d'aujourd'hui (tribus d'Afrique ou des îles du Pacifique) ou d'hier (civilisations précolombiennes). Exposer des oeuvres historiques dans un musée ne me dérange pas, mais est-ce une bonne idée dans le cadre de cultures bien vivantes ? Ces objets ne seraient-ils pas mieux dans leur contexte ? On n'est pas si loin du concept du zoo...
Je ne veux pas être trop sévère là-dessus : au-delà du côté "artistique" le rôle du musée semble être surtout de montrer les cultures les plus typiques des cinq continents, telles qu'elles l'étaient avant de se mélanger sous l'influence de l'Occident. Et puis ça fait toujours du bien de voir toute la diversité/unité du Monde.
Passerelle Debilly en face du musée, l'une des plus belles vues sur la Tour Eiffel que je connaisse... Cela dit j'en connais assez peu :)
